Kultūros paso sistema veikia, mokyklos gali vykdyti užsakymus
Dramos teatras

„SEEN“

Monospektaklis „SEEN“ – apie valgymo sutrikimus, kūno kultą ir nemeilę sau, sukurtas pagal tikras trijų merginų istorijas, kurios suplaukia į vieną Ūlos išpažintį už visas pasaulio
Ūlas, visoms pasaulio Ūloms. Nūdienoje, kuomet aplink mus tiek daug sėkmės istorijų, nuostabių, išblizgintų insta gyvenimų, vienądien nuskamba: sveiki, šiandien Jums papasakosiu savo nesėkmės istoriją.“ Ir išties, tai labiau ne spektaklis, o išpažintis perteikiama muzika, judesiu, gyvu vokalu ir nesuvaidintu pasakojimu apie Ūlas, kurios, trokšdamos kitų meilės ir pripažinimo, praranda pagrindinį turtą – save. Praranda tikėjimą ir pasitikėjimą savimi, kai nespėjęs nubusti, jautiesi blogesnis nei vakar, o baimė ir kaltė lošia pokerį iš to, ar žengsi lemiamą joms palankų žingsnį, ar dar šiek tiek palūkėsi. „Jeigu Tavo didžiąją dalį dienos užima mintis apie maistą, mes turime susitikti. Jeigu Tavo artimo didžiąją dalį dienos užima kalorijų skaičiavimas, mes turime susitikti. Jeigu lėkštėje matai ne maistą, o kalorijas, mes turime susitikti. Jeigu nuolat girdi (iš savęs ar kitų), kad esi nepakankama, jeigu nuolat jautiesi per didelė, per liesa, PER – mes turime susitikti. Jeigu nuo pat vaikystės ar paauglystės girdėjai daug liepiamosios nuosakos ir jutai didžiulę kontrolę, jeigu nemeilė sau Tau daugiau nei artima, jeigu po valgio jauti kaltę, jeigu jauti, kad gyveni du gyvenimus: tikrąjį ir tą, kurį matome socialiniuose tinkluose, o tikrasis kelia baimę ir liūdesį, mes turime susitikti. Jeigu nuolat girdi, kad neatitinki kažkokių standartų, jeigu kažkas iš tavo artimų nuolat sako: ė, lenta! Banginis, stora kaulė, stora šiknė kiaulė, vaikščiojantis lavonas, kas tave tokią pagimdė? MES TURIME SUSITIKTI. Ir jeigu jauti gėdą, kai Tau kas nors nuoširdžiai pasako: esi nuostabi! MES TURIME SUSITIKTI! Kažkas pasakė: gyvensim tūkstančius myliu. Tai ir kyla klausimas: nuo kada pradėsim skaičiuoti?
Dramos teatras

Edukacinė programa „Ryto teatras“

Edukacinė programa „Ryto teatras“– tai 2017 m. startavusi programa vaikams, kuri sudomino ne vieną mokyklą. Ši programa sukurta pakviesti 1–4 klasių vaikus į kultūros įstaigą pamokų
metu, pažiūrėti spektaklį ir po jo dalyvauti pokalbyje/edukacijoje su aktoriais. Šios programos metu yra parodomas vienas iš Klaipėdos jaunimo teatro spektaklių vaikams („Grybų karas“, „Voro vestuvės“, „Knygų personažai atgyja“, „OPA! (Operacija: perdirbtas aš!)“ ir nuo 2017 m. gruodžio naujas spektaklis „Karalius nuogas“). Kiekvieną mėnesį parodomas vis kitas spektaklis – tam, kad žiūrovai galėtų kelis kartus apsilankyti šioje programoje. Šiais spektakliais Klaipėdos jaunimo teatras neapsiriboja, nes kiekvienais metais išleidžiama po vieną du naujus vaikiškus spektaklius. Po spektaklio vyksta aktorių pokalbis ir užsiėmimai su žiūrovais. Pokalbio tema priklauso nuo rodomo spektaklio, o užsiėmimai parenkami pagal tų dienų aktualijas. Šios edukacinės programos tikslas – palaikyti glaudų kūrėjų ir žiūrovų ryšį, padėti jauniesiems žiūrovams geriau suprasti spektaklių žinutes. Visa edukacine veikla Klaipėdos jaunimo teatras siekia sudaryti sąlygas vaikams atskleisti ir ugdyti savo kūrybinį potencialą, susipažinti su teatru, sukurti jiems galimybę aktyviai ir prasmingai dalyvauti kultūrinėje veikloje.
Dramos teatras, Etninė kultūra

Spektaklis "Milžinas Mažylis"

Spektaklis 5-10 m. vaikams MILŽINAS MAŽYLIS pagal vaikų ir paauglių rašytojos Kotrynos Zylės pirmąją knygą MILŽINAS MAŽYLIS (2014 m.) Kviečiame vaikus kartu su mitiniu herojumi Milžinu
Mažyliu sukurti Lietuvos kultūrinį žemėlapį – istorinius objektus, po kuriuos vėliau bus galima ne tik pakeliauti teatro scenoje, bet ir drauge su tėveliais juos atrasti kelionių po Lietuvą metu! MILŽINAS MAŽYLIS – žinomos legendos, padavimai ir mitai apie Lietuvos krašto kultūros ir gamtos objektus – kaip atsirado Kernavės piliakalniai, Glėbo ežeras, Vokės upė, Plauskinių kaimas ar Kuršių nerija? Spektaklio herojus – Milžinas, kurį tėvai nusprendžia pavadinti Mažyliu. Jis kartu su tėvais gyvena netoli Vilniaus, tačiau toks gyvenimas jam atsibosta. Milžinas Mažylis leidžiasi į kelionę po Lietuvą, kurios metu susipažįsta su įvairiais mitiniais herojais. Spektakliu kūrėjai siekia pristatyti Lietuvos kultūrinį ir gamtinį žemėlapį, parodyti, kiek daug įdomių vietų, objektų čia esama, paskatinti vaikų norą keliauti, pažinti Lietuvos kraštą, o taip pat įtraukti į keliones ir krašto pažinimą ir savo tėvelius. Spektaklis pasakoja skirtingų objektų atsiradimą. Kiekvienas objektas – ar tai būtų medis, kalnas ar upė – turi savo istoriją. Spektaklio kūrėjai kviečia jas išgirsti ir kartu kurti Lietuvos mitinį pasaulį! Režisierė Eglė Kižaitė žinoma kaip spektaklių vaikams ir paaugliams kūrėja. Režisierei svarbus spektaklių edukacinis, socialinis aspektas: „Man norisi užmegzti dialogą su visuomene, edukuoti, sukurti socialinį estetinį reiškinį“, – viename interviu teigė menininkė. Eglė Kižaitė yra „Vėjų teatro“ įkūrėja. Šio teatro spektaklių pagrindinė tema – draugystė. Per ją yra skatinama susitapatinti su spektaklio personažu, ugdyti atjautą, empatiją, įsijautimą į kito išgyvenimus. Režisierė – Eglė Kižaitė Aktoriai: Danas, Karolina / Gabrielius Spektaklio metu kuriamas gyvas garsas
Muzika, Dramos teatras

Spektaklis „Paskutinį kartą atnaujinta“

„Paskutinį kartą atnaujinta“ – Spektaklis kalba apie manipuliaciją, jos galimas įvairias formas ir apie tai, kaip visuomenės nuomonę formuoja žinomi ir gerbiami šaltiniai. Spektaklyje
itin svarbios skirtingos medijos – televizija, internetas, išmanieji telefonai ir socialiniai tinklai. Juk kiekvienai minčiai šiais laikais galima atrasti patvirtinimą. Spektaklis, tiriantis egzistuojančias manipuliacijos žmonėmis formomis, perkels žiūrovus į reklamos agentūrą, pakvies išbandyti save loterijoje, provokuos užduodamas klausimą apie karo naudą.Spektaklis „Paskutinį kartą atnaujinta“ iškels klausimą, kur yra riba tarp tikra ir netikra, jei net žmonių mintys gali būti netikros. Galiausiai tarp visų klausimų iškyla abejonė – ar žmonės yra tikri, ar apskritai jie egzistuoja? Gal mes ir visas pasaulis yra netikras, susimuoliuotas, sukurtas galingu mūsų atžvilgiu kompiuteriu? Tarsi kompiuterinis žaidimas, kurį kažkas žaidžia.
Dramos teatras, Etninė kultūra

Spektaklis „Bambeklis Bajoras“

Lietuviškame kaime gyvenęs iškilus Bajoras, vardu Boleslovas, vieną dieną supranta, kad gimtasis kraštas jam per mažas ir per nykus: nei namai, nei laukai, nei žmonės nebeatrodo
pritinkantys jo bajoriškai kilmei. Belieka vienintelė išeitis – iškeliauti į platųjį pasaulį ir atrasti sau, iškiliai personai, deramą profesiją. Beeidamas per miestus ir kaimus, įveikdamas plačiausias jūras ir marias, užsukdamas į atokiausius kampelius Boleslovas sutinka įdomiausių bei keisčiausių žmonių, tačiau savo svarbiausio tikslo – tikrojo pašaukimo – jam niekaip nesiseka atrasti. Tik žingsniais išmatavus visą margą pasaulį ir sugrįžus į paliktą lietuviškąją žemę Bajorui tampa aišku – pats bajoriškiausias ir širdžiai mieliausias kraštas yra ne užjūriuose, o savame kaime su savo draugais bei kaimynais. Bambeklio Bajoro kelionė skamba dainomis, kurios iš vietos išjudins net didžiausius bambeklius, o spektaklio kūrėjai pažada – nė vienas žiūrovas nepaliks teatro salės be plačiausios šypsenos!?? Bambekliu Bajoru spektaklyje pavirstantis aktorius Jonas Šarkus sako:?„Šio spektaklio tema neša reikšmingą žinutę: bręstančiam žmogui labai svarbu domėtis, keliauti, ieškoti savęs ir savo vietos po saule, bet ne mažiau svarbu nepamiršti savo šaknų – branginti ir ieškoti gražių dalykų tave nuo vaikystės supusioje aplinkoje, žmonėse, šalies kultūroje bei tradicijose, kurios tave užaugino tokį, koks esi.”
Dramos teatras

Ritminis muzikinis spektaklis „Gėda Pelėda"

Ritminis – muzikinis spektaklis ne tik vaikams "Gėda pelėda!" Teatras ATVIRAS RATAS, pristatydamas vienos dalies muzikinį spektaklį ne tik vaikams ritminiu pavadinimu „Gėda
pelėda!“ (pagal įvairių lietuvių autorių poezijos kūrinius) – kviečia visus žiūrovus kartu sužaisti trumpas vaikystės istorijas, pasakojančias apie nenuoramas, išdykėlius, užsispyrėlius, svajoklius, neklaužadas vaikus, t.y., mus pačius. „Moralizuoti ar užsiimti didaktika – tikrai mums neįdomu ir netinka! Bet susitarti ir kūrybiškai išspręsti iškilusią problemą – visada taip!“, teigia spektaklį kuriantys ir jame dalyvaujantys pagrindiniai veikėjai: Vienas, Du ir Trys.
Dramos teatras

Spektaklis pagal V. Pietario pasaką „Katinėlis ir gaidelis"

Muzikiniame spektaklyje „Katinėlis @ Gaidelis“ įdomiai ir šiuolaikiškai vaikams pasakojama apie atsargų elgesį internete. Spektaklis sukurtas V. Pietario pasakos „Katinėlis ir gaidelis“
motyvais, tačiau šiuolaikiniame pastatyme personažai atspindi vaikų naudojimosi internetu praktikas pasitelkdami naująsias technologijas, vartodami šiuolaikinę terminologiją, atpažįstamą pradinių klasių mokiniams. Spektaklyje veiksmas vyksta miške, kuriame gyvena katinėlis, gaidelis ir lapė. Tik šis miškas yra nepaprastas, kaip ir pagrindinių veikėjų kasdienės veiklos. Modernioje pasakoje įprastas miškas tampa miškatinkliu, kuriame tyko įvairūs kibernetiniai pavojai. Patiklusis gaidelis – aktyvus interneto vartotojas – tampa gudruolės lapės programišės auka. Gaidelį gelbėja geriausias jo draugas katinėlis, kuris pasakoje atsiskleidžia kaip tikras atsargaus elgesio internete žinovas. Katinėlio padedamas gaidelis išmoksta svarbiausių naudojimosi naujausiomis technologijomis taisyklių – atsirinkti svetaines ir informaciją, lankytis tik saugiose svetainėse, nepasitikėti nepažįstamaisiais internete. Patraukliai perteikiama pagrindinė spektaklio tema, tad spektaklis atlieka ne tik pramoginę, bet ir ugdomąją funkciją – veikėjai spektaklio metu viktorinos forma interaktyviai bendrauja su žiūrovais. Kartu su į pavojus papuolusiais personažais žiūrovai ieško sprendimų, išeičių iš keblių situacijų. Žiūrovus į veiksmą scenoje įtrauks ne tik originalus spektaklio scenarijus, gyvas aktorių bendravimas su publika, skambios dainos apie saugų naudojimąsi internetu, bet ir įspūdinga scenografija – aktoriai scenoje statys internetinį namą, o gaidelis naudosis nepaprastu kompiuteriu. Akį trauks spalvingi ir šiuolaikiški veikėjų kostiumai. Spektaklio tikslas – pasitelkus teatrą kaip priemonę, pristatyti Lietuvos mokyklų 1–4 klasių mokiniams pagrindines saugaus naudojimosi internetu taisykles; suteikti vaikams informaciją apie tai, kur reikėtų kreiptis pagalbos susidūrus internete su psichologiniu smurtu, patyčiomis, priekabiavimu ar patyrus kitus nemalonius dalykus. Uždaviniai: (1) pristatyti spektaklį Lietuvos švietimo įstaigose, (2) dalintis spektaklių atgarsiais, sukaupta patirtimi, patarimais prieinamais žiniasklaidos kanalais, (3) bendradarbiauti su tėvais ir pedagogais siekiant užtikrinti vaikų informavimą apie grėsmes internete, (4) skatinti vaikus naudotis kompiuteriu ir internetu tik tiek, kiek to reikalauja mokslai.
Dramos teatras

Spektaklis „Ilgoji pertrauka“

Dviem auksiniais scenos kryžiais apdovanota režisierė Olga Lapina ir Keistuolių teatro aktoriai, pasitelkę Milošo Macoureko pasakas bei apsakymus, praveria duris į ypatingai trapų ir
jautrų pasaulį - pirmuosius žingsnius mokykloje žengiančio vaiko išgyvenimus naujoje ir nepažįstamoje sistemoje.? Scenoje atgimstančius kūrinius sieja viena tema - atėjimas į pirmąją klasę. Kas atsitinka mažam žmogui, išgyvenančiam aplinkos bei sistemos, pagal kurią jis gyveno iki šiol, apsivertimą aukštyn kojomis? Spektaklio kūrybinė komanda ieško atsakymo į šį klausimą pasitelkdami abstrakčią erdvę, estetiką ir ieškodami vaikiškos logikos, kalbos bei santykių jungties. „Vertingiausias dalykas, kurį atradome M. Macoureko kūryboje - didžiulė pagarba vaiko vidiniam pasauliui. Spektaklis primena žiūrovams, jog buvimas mokyklos sistemoje negali sunaikinti žingeidžios, išradingos, fantazija paremtos mažojo žmogaus prigimties, - o juk atėjęs į mokyklą vaikas išgyvena nuolatinį konfliktą tarp to, kaip jis turėtų atrodyti bei elgtis ir to, kaip pats save įsivaizduoja. Su „Ilgąja pertrauka“ tęsiame M. Macoureko tradiciją ir atliekame savotišką teatrinį vaiko vidinio pasaulio tyrimą“, - mintimis dalinosi režisierė O. Lapina.? „Ilgoji pertrauka“ - spektaklis ne tik mokyklinukams, tiems, apie kuriuos kalbama scenoje; tai kūrinys visiems jų aplikoje esantiems žmonėms, tėvams bei mokytojams, atskleidžiantis vaizdingą, vaiko akyse bei mintyse nuolat besimainantį pasaulį - visiškai kitokį, nei regime suaugusiojo žvilgsniu. Tuo pačiu tai ir spektaklis kiekvienam, kažkada patyrusiam, ką reiškia iš savo saugaus ir šiek tiek pasakiško pasaulio žengti į didelį, kitonišką ir bauginantį mokyklos gyvenimą.
Literatūra, Dramos teatras

Edukacija „Stebuklų šalies karalystės“

Edukacija „Stebuklų šalies karalystės“ pagal kūrinį „Alisa Stebuklų šalyje“. Vaikų laukia kelionė po skirtingas Stebuklų šalies karalystes, išsidėsčiusias skirtingose teatro erdvėse.
Kiekvienoje karalystėje vaikus pasitiks skirtingos pažintys su teatru ir kūriniu. Edukacijos metu kiekvienas vaikas keliaudamas po skirtingas karalystes, atras ne tik savyje slypinčią Alisą, bet ir save, kaip kad Alisa keliaudama Stebuklų šalyje... Vaikai pabuvos trijose karalystėse, kuriose sutiks kūrinio personažus aktorius-pedagogus: Kreivų veidrodžių karalystėje veido mankštą ir dikciją lavins kartu su aktoriumi, komiku Artūru Sužiedėliu, Skambančių širdžių karalystėje balso ir garsinę vaizduotę atskleisti padės aktorė-scenos kalbos ir vokalo pedagogė Karina Češuiko, Aukštynkojėje karalystėje kūno valdymą ir plastinę kalbą ugdys su šokėja-choreografe Indre Puišyte. Pabuvoję visose trijose - mimikos, balso ir judesio karalystėse moksleiviai susitiks teatro scenoje atlikti paruoštų ištraukų. Šviesų ir šviečiančių objektų, ambientinės muzikos pagalba sukuriama magiška stebuklų šalies atmosfera. Programos pabaigoje organizuojamas refleksijos ratas – pokalbis su moksleiviais apie tai, ko išmoko, ką suprato ir išsineša iš šios edukacinės programos. Edukacija siekiama ne pilnai pristatyti literatūros kūrinį, bet sužadinti vaikų smalsumą susipažinti su juo. Šios interaktyvios edukacinės programos metu moksleiviai ugdys savo komunikavimo, pažinimo, socialines, kūrybiningumo ir asmenines kompetencijas. Išmoks kartu su kitais grupės nariais planuoti, kurti, bendradarbiauti, aktyviai klausytis ir siūlyti idėjas, jas įgyvendinti bei reflektuoti veiklą ir jos rezultatus. Kostiumai, scenografija – Monika Gurskytė Areimė Atlikėjai: Karina Češuiko, Artūras Sužiedėlis, Indrė Puišytė
Dramos teatras

Teatro dirbtuvės: Kūrybiškumas

Nors praktinių užsiėmimų metu nebus orientuojamasi į tradicinį teatro procesą – spektaklio sukūrimą, tačiau susikursime erdvę, kurioje galėsime kartu pajusti ir lavinti aktorinius
instrumentus: balsą ir kūną, vaizduotę ir emocijas, intuiciją ir gebėjimą improvizuoti. Užduočių pagalba mokysimės pažinti save, lavinti dėmesį bei kūrybiškumą – dalykus, kurie teikia didelį džiaugsmą teatre ir kartu gali būti naudingi kasdieniniame gyvenime. Praktinių užsiėmimų metu dirbsime grupėse ir savarankiškai, todėl bus laiko ir pasigilinti į save, ir linksmai bei kūrybiškai praleisti laiką.
Rodomi įrašai: 171 - 180241