Atnaujintas Kultūros paso paslaugų teikimas. Paslaugų teikėjai ir mokyklos siūlydami ir užsakydamos paslaugas turi vadovautis Valstybės lygio ekstremaliosios situacijos valstybės operacijų vadovo sprendimais. VISA info paskelbta DUK ir paslaugos teikėjų, mokyklos koordinatorių paskyrose.
Dramos teatras

Teatro laboratorija 1-4 kl.

Teatro laboratorija – tai interaktyvi pažintinė programa apie teatrą, jo sudėtines dalis, profesijas, susitikimai su JMDT aktoriais, technikais, grimo specialistais, šviesos ir garso
technikais, vadybininkais, o taip pat galimybė patiems bent trumpam pabūti aktoriais ar režisieriais, kartu su bendraamžiais kuriant etiudus bei juos vaidinant. Edukacija susideda iš trijų dalių: teorinės dalies(pasakojimai apie JMDT, aktorystę, grimą, judesio meną, kaip kuriamas spektaklis, kokių profesijų atstovai dalyvauja spektaklio kūrime, koks jų darbas); praktinės dalies (vaikai matuojasi kostiumus, perukus, kuria etiudus, atlieka užduotis, kelia klausimus) ir svečio bei jo srities ir rekvizito pristatymo. Trečioje dalyje platesniam interaktyviam susipažinimui bus galima pasirinkti vieną iš trijų sričių: 1) šviesos, garso ir video laboratorija, 2) Grimo, šukuosenų kūrimo laboratorija, 3) Judesio meno laboratorija. Edukacijos pabaigoje visiems dalyviams bus įteikta „Teatro eksperto“ atributika. Tikslas – aiškiai ir įdomiai vaikams pateikti informaciją apie šiuolaikinį teatrą, supažindinti su JMDT specialistais, leisti patiems pajusti aktorius ar režisieriaus amplua. Uždaviniai:skatinti mokyklas kultūriškai šviesti savo mokinius; plėsti mokinių meninę saviraišką; sudaryti sąlygas visapusiškai susipažinti su profesionaliu teatru. Profesionalų komanda: Kostiumai, šviesa, garsas, teatrinė pamoka, ir improvizacija – Vita Šiaučiūnaitė, Laimutis Sėdžius; Aktoriai – Gintautas Žiogas, Jolita Skukauskaitė, Jonas Čepulis ir kt. Teatro pagrindai – Julius Tamošiūnas; Judesio menas – Ieva Savickaitė; Grimas ir sceninisįvaizdis – Miglė Jasiūnaitė Petrakovė; Scenografija – Algimantas Galinis; Vadyba – Justina Indulytė (JMDT reklamos vadybininkė)
Dramos teatras

Edukacija „Žaidžiame pasaką“

Pasaka – tai pati įdomiausia, sudėtingiausia, bene daugiausia galvosūkių kelianti liaudies kūrybos dalis, kur išmonė įgauna neišmatuojamą erdvę, kurioje slypi ypatingo patrauklumo ir
įdomumo pasaulis. Geriausias būdas ištirti ir suprasti stebuklingą pasakos pasaulį – žaidimas. O teatras –tikrų tikriausia žaidimų erdvė. Čia kiekvienas gali tapti pasakos herojumi, pakliūti į neįprastas situacijas, susidurti su kliūtimis, jas įveikti ir pasiekti savo tikslą. Ši patirtis padeda suprasti pasaulio sudėtingumą, išmokti kūrybiškai vertinti gyvenimo reiškinius, pastebėti aplinkinius žmones, padėti, spręsti problemas, būti drąsiems, aktyviems. Pabūti kartu ir pažaisti pasaką kviečia Alytaus miesto teatro aktoriai.
Dramos teatras

Spektaklis-pamoka „Žinomi tekstai / nauji kontekstai“

Edukacinė programa „Žinomi tekstai / nauji kontekstai“ siūlo netradicinę pamoką teatre. Jos metu moksleiviams parodomas 45 minučių spektaklis pagal mokyklų programinius lietuvių
literatūros tekstus. Šiuo metu siūloma pasirinkti vieną iš trijų parengtų spektaklių: 1) „Mindaugas“ pagal Justino Marcinkevičiaus dramą (rež. Paulius Ignatavičius). Eskizo kūrėjai žvelgia į „Mindaugą“ iš nūdienos jauno žmogaus perspektyvos. Režisierius dramos įvykius perkelia į dabartį. Mindaugas vaizduojamas ne tik kaip istorinis herojus, bet kartu ir kaip gana narciziška asmenybė. Režisieriaus įsitikinimu toks dramos traktavimas yra aktualus mūsų laikmečiui, kuriame vis labiau įsigali egoistinės apraiškos. 2) „Buvo tylu“ pagal Jurgio Savickio noveles (rež. Kotryna Siaurusaitytė). Eskizas sukurtas pagal dviejų novelių „Ad astra“ ir „Fleita“ motyvus. Eskizas atskleidžia vertybių pasirinkimo galimybes, kelia kūrybos ir destrukcijos dilemą. J. Savickis yra vienas įdomiausių lietuvių autorių, moderniojo ekspresionizmo atstovų. 3) „Erlickas“ pagal Juozo Erlicko kūrybą (rež. Marijus Česnulaitis). Daugiaprasmė J. Erlicko kūryba siūlo aštrų kritišką žvilgsnį į kasdienybę ir negatyvius reiškinius. Jaunimui J. Erlicko kūryba imponuoja savo juodu humoru, didaktikos atsisakymu. Spektaklis pagal J. Erlicko kūrybą žaidžia kultūriniais kontekstais ir jaunimui patraukliomis formomis ugdo kritišką santykį į mus supančią tikrovę. Po kiekvieno spektaklio parodymo vyksta diskusija, kurioje dalyvauja kūrėjai, mokytojai, moksleiviai ir diskusijos moderatorius – artimai su spektaklio medžiaga/tema/ problematika susijęs specialistas. Moksleiviai supažindinami ne tik su literatūriniu spektaklio pagrindu, bet ir suteikiama žinių apie spektaklio analizę, kritiką ir vertinimo kriterijus.
Dramos teatras

Interaktyvus žaidimas-spektaklis „Sveikatos mugė“

„Sveikatos mugė“ - interaktyvus edukacinis sveiką gyvenseną ir mitybą skatinantis spektaklis apie tris vaikus, kurie visiškai nesirūpina savimi. Neklausydami tėvų per ilgai žaidžia
kompiuterinius žaidimus, valgo vien tik saldumynus, nesveika maistą ir žinoma - nesivalo dantukų. Vieną rytą juos užpuola baisiausios ligos... Vienas iš vaikų pajaučia didelį danties skausmą, kitas pradeda prastai matyti ir sloguoti, o trečiajį užpuola pilvuko skausmai. Tada jie pradeda ieškoti pagalbos „Sveikatos mugėje“. Nors mugėje ir netrūksta blogų personažų norinčių vaikams pakenkti, tačiau ten jie sutinka ir brolius vitaminus A&C, princesę Dantiją, daktarą „ Ai, nebeskauda“ ir kitus draugus, kurie stengiasi iš visų jėgų įrodyti vitaminų svarbą, sveikos gyvensenos reikšmę ir žinoma padeda atsikratyti ligų. Žiūrovai atlieka taip pat svarbų vaidmenį spektaklyje. Jie padeda atlikti užduotis, atsakinėti į klausimus, žaidžia žaidimus, ar net pasakoja savo istorijas, kurios nutiko vien dėl to, kad blogai maitinosi, ar laiku nepasirūpino savimi. Neklaužados grįžta iš mugės sveiki ir laimingi. Jie pasižada klausyti tėvelių, rūpinitis savimi, saikingai valgyti saldumynus. Interaktyvus edukacinis sveiką mitybą, valgymo kultūrą ir sveiką gyvenimo būdą skatinantis spektaklis-žaidimas. Mokiniai, įsitraukdami į žaidimą ir patirdami sėkmę, galės formuoti sveikos gyvensenos įpročius Edukacijos metu klausysimės pasakojimo, žaisime žaidimus, nepamiršime ir diplomų bei dovanėlių! Susipažinsime su sveikatos pasauliu linksmai ir išradingai!
Dramos teatras

Spektaklis vaikams „Bebenčiukas ir Laumė“ Kosto Kubilinsko bei Petro Cvirkos kūrinių motyvais

Tai linksma pasakaitė, kuriai panaudoti Kosto Kubilinsko eiliuoti tekstai ir Petro Cvirkos proza, spektaklis papildytas režisierės Ingos Norkutės kūrybos dainelėmis. Įvairaus amžiaus
žiūrovai šiame spektaklyje randa ką nors įdomaus sau. Vaikai galės pasisemti gerumo iš spektaklyje pavaizduotos gėrio ir blogio kovos, paaugliams ir suaugusiesiems bus įdomūs humoristiniai spektaklio momentai. Pasaką seka sugalvoti personažai – spintoje gyvenantys Bildukai, būtent bildukai, o ne baubai, kuriais kartais gąsdinami vaikai.
Dramos teatras

Edukacija „Atšvaitą deduosi pats“

Kultūrinė edukacija „Atšvaitą deduosi pats“ skirta 1–3 klasių mokiniams. Ši edukacija interaktyviai, įdomiai ir linksmai įtraukia dalyvius, suteikia bei primena svarbiausias žinias,
kaip saugiai elgtis kelyje ir gatvėje. Nedidaktinis, tačiau aiškus realios situacijos atskleidimas per žaidybines situacijas leidžia vaikams nebūti įsitempusiems, nesijausti kaip klasėje, išvengti įtampos, tačiau spręsti iškilusią situaciją ir mokytis paprastų, bet aiškių ir gyvybiškai svarbių saugaus eismo taisyklių. Edukacijos metu be jos dalyvių – vaikų, veikia Špunkė ir Berniūkštis, kurie netikėtai užsimiršo, kad gatvė – tai ne krepšinio aikštelė ir atšvaito vieta – ne stalčiuje, šalia spalvotų konstruktoriaus detalių. Vystantis istorijai nutinka tikra špunksumaištis! Gerai, kad Atšvaitutės lagamine telpa daug saugaus elgesio gatvėse ir keliuose taisyklių, kurias pats metas prisiminti visiems. Pasitelkiant personažus, mėgstančius dainuoti ir šokti, edukacijos dalyviai įtraukiami į veiksmą ir mokomi prisiimti atsakomybę už savo pačių elgesį. Interaktyvus eismo taisyklių priminimas, aktyvi dalyvių veikla edukacijos metu sukuria ne tik pozityvią nuotaiką, bet ir paskatina vaikus prisiminti išmoktas pamokas teatre, o taip pat užmegzti ryšį su profesionalaus meno institucijomis. Edukaciją veda profesionalūs Alytaus miesto teatro aktoriai, turintys ilgametę edukacijų kūrimo ir vedimo patirtį. Edukacija „Atšvaitą deduosi pats“ prisideda prie vaikų ugdymo bei skatina atskleisti ir plėtoti kūrybines galias, ugdo meninę ir estetinę kompetenciją.
Dramos teatras

Volker Ludwig „Bela, Bosas ir Bulis“, spektaklis vaikams

Spektaklis pagal vokiečių dramaturgo Volker'io Ludwig'o pjesę „Bela, Bosas ir Bulis? supažindina su naujos krypties – probleminiu teatru vaikams. Su vaikais reikia kalbėti apie
problemas, neigiamus dalykus. Kai vaikas turi problemą ir mano, kad toks yra vienas, tuomet yra labai sunku, o kai pamato viską iš šalies, supranta, kad viskas nebeatrodo taip tragiškai. Pagrindiniai spektaklio personažai – septynmečių draugų trijulė – Bela, Bulis ir Bosas. Tai ne vardai, o pravardės, atitinkančios ir personažų charakterius. Bela – graži mergaitė, kaprizinga, gyvenanti tik su mama, Bulis – varganai gyvenančių tėvų vaikas, stačiokiškas berniukas. Bosas – turtingų tėvų vaikas, lepūnėlis. Visiems šiems pagrindiniams personažams trūksta dėmesio ir meilės. Jie susidraugauja ir bando vienas kitu rūpintis ir vienas kitam padėti. Režisierius Antanas Gluskinas teigia, jog šiuo spektakliu nesiekia reformuoti vaikų teatro, jam tiesiog svarbu kalbėti su vaiku tomis temomis, kurių vengia kiti. „Kai tyli tėvai, mokytojai, visuomenės veikėjai ir televizija, turi kalbėti teatras, – mano režisierius. – Drąsiai, žaismingai, be perdėtos didaktikos ir moralizuojančio tono.“
Dramos teatras

Spektaklis vaikams „Ežiukas rūke“ pagal S. Kozlovo knygos „Ežiukas rūke“ pasakas

Režisierius Paulius Ignatavičius šiauliečiams paruošė sceninę interpretaciją pagal S. Kozlovo knygos „Ežiukas rūke“ pasakas. Tai trumpos, keistos ir neretai komiškos istorijos, savo
paprastumu ir literatūrine verte prilygstančios A. A. Milno „Mikei Pūkuotukui“, A. de Sent-Egziuperi „Mažajam princui“. Daugelis mūsų su malonumu prisimena Jurijaus Noršteino sukurtą animacinį filmuką „Ežiukas rūke“, kuris 2003 m. buvo išrinktas geriausiu visų laikų ir tautų animaciniu filmu. S. Kozlovo pasakos yra kitokios: jose nėra didaktikos, tiesmukų pamokymų ar naivaus infantilumo. Spektaklio režisierius, kaip ir knygos autorius, pasitiki vaikų intelektu ir nuovoka suprasti net keisčiausius dalykus. Pagrindiniai veikėjai (Ežiukas, Meškiukas, Kiškis) keliauja iš vienos pasakos į kitą ir nuolat patenka į keistas situacijas, kurios išprovokuoja ir tokius pat keistus veikėjų apmąstymus įvairiausiomis temomis. Ežiukas, Meškiukas ir jų draugai didžiąją savo laiko dalį tiesiog mėgaujasi paprastais gyvenimo malonumais: žaidžia miške, bendrauja, džiaugiasi vienas kito draugija, geria arbatą, stebi saulėlydžius... Neretai veiksmas gimsta apmąstymo metu: įlipus į vamzdį, galima nukakti į mėnulį; liūdesį nubaidytų jūra namuose... „Stebuklas šiose pasakose neatrodo stebuklingas – jis toks paprastas, lyg tas kasdienis arbatos puodelis. Veikėjų nevaržo jokie moksliniai realybės dėsniai. Imdamiesi kokios nors iš pažiūros absurdiškos veiklos – kad ir jūros kūrimo namuose – veikėjai nenustemba, kai ji iš tiesų atsiranda. Čia viskas yra įmanoma ir tam nereikia magiškų pagalbininkų ar priemonių”.
Dramos teatras

J. Anouilh „Antigonė“

Antigonės istorija atkeliavo iš antikinės Graikijos mito „Septynetas prieš Tebus“. Antikinėje Sofoklio tragedijoje (442 m. pr. Kr.) Antigonė – dievų įrankis, įrodantis tironui Kreontui,
kad dieviškieji įstatymai svarbesni už žmonių. Tai įrodyti Antigonė gali tik savo mirtimi. Kreontas netenka visko, suvokia aukštesnįjį teisingumą ir apmąsto pražudytą gyvenimą. Prancūzų dramaturgo J. Anouilh Antigonė – jauna mergaitė, ji nėra aklas dievų teisingumo įrankis. Pati renkasi mirtį, kad prieš tironiją ir jos taisykles laimėtų ne dievų įstatymai, o žmogiškumas. Mirtis – vienintelis būdas priversti tironą nusimesti mylinčio valstybės tėvo kaukę. Sveikas protas sako, kad laimėti prieš tironą neįmanoma – jis pernelyg galingas. Auka beprasmė. Bet Antigonė nepaiso sveiko proto.
Literatūra, Dramos teatras

Edukacinis užsiėmimas „Būti ar nebūti“

Tai edukacinė programa apie teatrą, skirtingas režisūros ir vaidybos mokyklas, aktoriaus profesiją, garsius lietuvių režisierius, kurie daug prisidėjo populiarinant Šekspyrą Lietuvoje
ir už jos ribų. Užsiėmimo metu moksleiviams, atsižvelgiant į bendrąsias ugdymo programas, šiuolaikiškai bus pristatyta Viljamo Šekspyro kūryba. Dalyviai pamatys režisieriaus Eimunto Nekrošiaus legendinio pastatymo „Hamletas” dekoracijas, butaforiją ir kostiumus (dailininkė Nadežda Gultiajeva). Jaukioje teatrinėje aplinkoje mokiniai turės galimybę pasižiūrėti E. Nekrošiaus, O. Koršunovo spektaklių vaizdo įrašus ir suvaidinti mizanscenas iš Viljamo Šekspyro pjesės „Hamletas“. Teatrinis užsiėmimo erdvės apšvietimas išryškina šviestuvą su kybančiu dantytu disko formos pjūklu, kaustytus batus ir kitas originalias scenografijos detales. Ant įmantrios konstrukcijos kubų, palietus jų paviršių, lempų šviesoje išryškėja garsaus Hamleto monologo eilės. Pasiskirstę poromis ir trumpai parepetavę Hamleto ir Ofelijos dialogą skaito ir vaidina visi norintieji. Šį dialogą bei kitus sonetus užsiėmimo dalyviai galės skaityti originalo ir gimtąja kalba. Dvikalbis sonetų skaitymas atskleidžia vertėjų kūrybinio darbo subtilybes. ( V. Šekspyro „Hamletas“ yra įtrauktas į Lietuvių kalbos ir literatūros ilgalaikio ugdymo planą 11(III gimnazijos) klasei.).
Rodomi įrašai: 231 - 240242