Dramos teatras

Teatrinė pamoka „Užkulisiai“

Klaipėdos jaunimo teatras pristato naują edukacinę programą – interaktyvią teatro pamoką „Užkulisiai“, skirtą bendrojo lavinimo mokyklų 1–4 klasių mokiniams. Teatras – ne tik
spektakliai ir po jų aidintys plojimai. Tai ir bendravimo mokykla, kurioje patiriamos skirtingos emocijos, išlaisvinama vaizduotė ir kūrybingumas. Vienai valandai tapę pradedančiais aktoriais mokiniai susipažins su vidiniais teatro dėsniais: čia svarbiau ne vaidmens dydis, o bendravimas, ne pjesės tekstas, o improvizacija, ne kostiumai ir dekoracijos, o galimybė laisvai ir jaukiai jaustis scenoje. Profesionalūs Klaipėdos jaunimo teatro aktoriai teatrinių žaidimų ir pratimų keliu supažindins pamokos dalyvius su aktoriaus profesija ir teatro paslaptimis. Mokiniai praktiškai išbandys įvairaus sudėtingumo vaidybines užduotis: mokysis jausti scenos partnerius, atpalaiduoti fantaziją, susikoncentruoti ir kurti. Pamokos vedėjai ne tik padės dalyviams atlikti užduotis, bet ir pasidalins savo teatrine patirtimi – didžiausiais atradimais ir smagiausiais nesusipratimais. Edukacinės pamokos „Užkulisiai“ tikslas – pateikti teatrą ne tik kaip rimtą meną, bet ir kaip gyvą, įdomų ir vertingą žaidimą. Juk visi aktoriai savo kelią į sceną pradeda užkulisiuose!
Dramos teatras

„Grimo paslaptys“

Kviečiame kartu su aktore Onute Gudaityte pasinerti į magišką ir paslaptingą grimo pasaulį. Užsiėmimo metu pamatysite, kaip grimo pagalba aktorius neatpažįstamai pasikeičia; sužinosite,
nuo kada teatre naudojamas grimas, koks jis buvo anksčiau ir dabar; susipažinsite su skirtingomis tautų grimo tradicijomis. O smagiausia tai, kad patys galėsite pabandyti nusigrimuoti – virsti dievybe, gyvūnėliu arba per kelias minutes tapti seneliu ar močiute. Edukacijos tikslas – supažindinti su teatrinio grimo pasauliu bei jį išbandyti.
Dramos teatras

LIETUVIŲ TEATRO ISTORIJOS PUSLAPIAI: aktorė Unė Babickaitė. Spektaklis „UNĖ“

Teatro istoriją pristatantis renginys „Lietuvių teatro istorijos puslapiai: aktorė ir režisierė Unė Babickaitė (spektaklis „UNĖ“) skiriama susipažinti su profesionalaus lietuvių teatro
ištakomis – pristatoma viena pirmųjų profesionalaus lietuvių teatro kūrėjų moterų, aktorė ir režisierė Unė Babickaitė – Graičiūnienė (pasirašinėjusi kūrybiniu slapyvardžiu Unė Baye). Unės gyvenimo ir kūrybos kelias ryškus, nusidriekęs toli į pasaulį – ji, viena pirmųjų lietuvių menininkų, vaidinusi Paryžiaus ir Londono teatruose, Holivude, bendradarbiavusi su svarbiomis to meto pasaulio kultūros asmenybėmis – poetais K.Balmontu, R.Tagore, garsiu rusų režisieriumi F.Komisarževskiu. Vėliau, grįžusi prieš II pasaulinį karą į Lietuvą, kur jos likimas pasisuko tragiška linkme, kaip ir daugelio Lietuvos to meto inteligentų – po karo Unė ištremta į Sibirą, tačiau nepraradusi savo idealų, tikėjimo kūryba kaip aukščiausiu žmogaus pašaukimu. Pirmoje renginio dalyje aktorė ir režisierė Birutė Mar pristatys ir parodys monospektaklį „UNĖ“, sukurtą Unės Babickaitės dienoraščių motyvais (kompozitorius Antanas Kučinskas, dailininkai Jolanta Rimkutė ir D.Matvejevas), kuriame akcentuojamas aktorės U.Babickaitės gyvenimo, tuometinio teatro aktualijų ryšys su šiandiena. Antrojoje renginio dalyje – režisierės ir aktorės susitikimas/pokalbis su moksleiviais, leidžiantis plačiau pažvelgti į lietuvių teatro istorijos ištakas, jo raidą; menininkų likimus XXa. Istorijos „mėsmalėje“, diskutuoti apie kūrybos prasmę, menininko atsakomybę. Toks pats renginys gali būti pravedamas Vilnuje, teatro salėje (žr. to paties pavadinimo renginį Vilniuje bendrame sąraše) Norint rezervuoti renginį konkrečiai datai ir laikui prašome su mumis susiekti : VŠĮ Solo teatras, el. paštu : info@soloteatras.lt , telefonu: 8 655 13931, 8 69937784
Dramos teatras

Spektaklis „Brangioji mokytoja“ pagal L. Razumovskajos pjesę

BRANGIOJI MOKYTOJA Vienos dalies spektaklis pagal Liudmilos Razumovskajos to paties pavadinimo pjesę Režisierė Ieva Stundžytė Scenovaizdžio autorė Ieva Stundžytė Scenografė ir
kostiumų autorė Ramunė Skrebūnaitė Vaidina: Vesta Šumilovaitė / Aldona Vilutytė; Justina Smieliauskaitė; Danas Kamarauskas; Jurgis Marčėnas; Gabrielius Zapalskis / Karolis Kasperavičius "Brangioji mokytoja" - virš laiko ir erdvės pakibęs santykių veidrodis, atspindintis skaudžiai trapų ir šiek tiek pavojingą mokytojos ir jos mokinių bendravimą, pamažu virstantį nevaldomu mokinių manipuliavimu ir žiauriu psichologiniu teroru. Kaip toli galima eiti, kovojant dėl šviesios ateities, ir ant kortos statant žmogiškąsias vertybes? Ar tikslas visada pateisina priemones? Ką slepia drama, pulsuojanti jaunatvišku "dabar arba niekada, viskas arba nieko" ir ar galima joje ieškoti kaltų?
Muzika, Dramos teatras

Muzikinė pasaka „Kaip ežiukas chorą būrė“

Muzikinė pasaka „Kaip ežiukas chorą būrė“ - istorija apie vienišą ežiuką, išėjusį į mišką ieškoti linksmumo. Pagrindinis herojus sutinka daug dainuojančių draugų. Supratęs, kas tai yra
choras ir kaip smagu visiems kartu dainuoti, ežiukas pats užsinori tokį suburti. Jis sukvietė draugėn miško žvėris ir, po visą pavasarį trukusių repeticijų, uždainavo... Edukacijos metu linksmas daineles atliekantys miško žvėreliai kviečia vaikučius keliauti per visus keturis metų laikus. Žaisminga forma pateiktame spektaklyje - koncerte vaikai sužino, kas yra choras, solistas, dirigentas, choras „Polifonija“, pamato, kaip iš tiesų vyksta užkulisinis choro darbas. Renginį veda Šiaulių dramos teatro aktorius Vladas Baranauskas. Dainelių atlikėjas - Šiaulių valstybinis kamerinis choras ,,Polifonija". Tikslas: Supažindinti ikimokyklinio ir pradinio amžiaus vaikus su tokiomis sąvokomis kaip solistas, choras, dirigentas, repeticijos, choras „Polifonija“. Uždaviniai: Pasitelkiant teatralizuotą muzikinę pasaką pažindinti ir ugdyti vaikų žinias apie chorinės muzikos sąvokas. Per žaidimų formą įtraukti vaikus į edukacijos veiklą.
Dramos teatras, Etninė kultūra

Spektaklis „Eglė žalčių karalienė“

Nuo jūros pakrančių iki didžiųjų miestų plačiai pagarsėjusi istorija apie Eglę ir medžiais paverstus jos vaikus atkeliavo ir į Keistuolių teatro sceną. Režisierė Eglė Kižaitė praveria
vartus į jūros karalystę - teatre atgimsta jautri, šilta ir trupinėlį liūdesio slepianti puikiai pažįstama lietuvių liaudies pasaka „Eglė žalčių karalienė“. Vandenų valdovo sūnų žaltį Žilviną pamilusios ir į jūrų karalystę iškeliavusios jauniausios sesers Eglės sugrįžimas į gimtuosius namus tampa didžiausiu ištikimybės šeimai, draugystės ir tarpusavio supratimo išbandymu, nuspalvintu šviesiomis meilės spalvomis ir apkartintu išdavystės. Nuotaikingą, vietomis pratrūkti juokais, o vietomis - nubraukti ašarą kviečiantį spektaklį skambėti dainomis priverčia šeši jauni Keistuolių teatro aktoriai, atveriantys kelią dar kitaip pažvelgti į Eglės ir Žilvino istoriją ir įtraukiantys į veiksmą pačius žiūrovus. Tarp pajūrio pušynų ir vandenų karalystės nusidriekusi pasaka, sekama aktorių lūpomis, ne tik užkrečia didele ir plačia šypsena, bet ir primena apie gražiausius kasdienybės stebuklus - meilę, draugystę bei ištikimybę.
Muzika, Dramos teatras

Teatralizuotas edukacinis koncertas KAI UŽAUGSIU, BŪSIU...

„Kai užaugsiu, būsiu…“- tai šmaikštus ir žaismingas teatralizuotas koncertas apie tai, kaip svarbu tinkamai išsirinkti profesiją. Mažieji žiūrovai ne tik „susitinka“ su labai skirtingų
profesijų atstovais, bet ir patys turi galimybę pabūti ir aktoriais, ir statybininkais, ir mokslininkais, ir gaisrininkais... Kiekviena profesija turi savo žaidimą (lydimą muzikos), kuris atspindi tos profesijos ypatumus, kylančias užduotis ir pasitaikančius sunkumus. Dalyvaudami spektaklyje – žaidime vaikai tarsi „pasimatuoja“ siūlomas profesijas ir sužino svarbią tiesą: visi darbai yra geri ir garbingi, tik svarbu išsirinkti sau tinkamą ir mielą.
Baletas, Dramos teatras

Aš ir teatras?

Edukacijos metu mokiniai turės galimybę susipažinti su šiuolaikine teatro meno raiškos forma – vizualiuoju teatru, kurio meninė įtaiga yra kuriama išimtinai vizualiomis – šviesos,
spalvos, tekstūros, ect. priemonėmis, betarpiškai veikiančiomis žiūrovą (tame tarpe – ir mokinį). Šis įtaigus vaizdinis efektas, kuriuo disponuoja vizualusis teatras, neišvengiamai provokuoja klausimus meno paskirties, teatro meno sampratos lauke, skatindamas mokinius lyginti tradicinio teatro formas su naujai pažintomis, o tai suponuoja kritinio mąstymo gebėjimus, turtina emocinę mokinių patirtį, skatina juos diskutuoti, taip tampant tikraisiais vizualaus teatro dalyviais – žiūrovais. Mokiniai susipažins su scenografijos ir kostiumų kūrimo principais ir elementais.
Dramos teatras

Spektaklis „Pats baisiausias spektaklis“

Tikslas – gėrio ir blogio skirtumo, socialinės ir pažintinės kompetencijų tobulinimas pasitelkiant teatrinės raiškos priemones. Uždaviniai: supažindinti su literatūros klasiko Heinricho
Hoffmanno kūryba ir interpretacijomis skatinti vaiko vaizduotės elementus ir socialinę kompetenciją. Metodai ir priemonės: derinti komizmą, muzikalumą, teatrališkumą bei žodžių žaismą su siaubo estetika. Siektinas rezultatas: siekiant nemoralizuojant, įkyriai nebrukant tam tikrų moralinių bei vertybinių tiesų, ištransliuoti spektaklio pagrindinę mintį, jog vaikams socialines normas pažinti ir jų mokytis yra būtina. Kad ir kokios jos kartais atrodytų nepatrauklios ir pasenusios. „Pats baisiausias spektaklis“ – tai linksmas vaidinimas pagal vaikų literatūros klasikos kūrinį su įdomia atsiradimo istorija. Vokietis, vaikų gydytojas, psichiatras Heinrichas Hoffmannas (1809–1894) prieš Kalėdas išėjo į miestą pirkti savo sūnui dovanos – knygos. O neradęs nieko kito, išskyrus nuobodžiai pamokančias istorijas, pasipiktino ir nusipirko bloknotą, kuriame pats ėmė rašyti ir piešti. Po metų bloknotas virto knyga pavadinimu „Linksmos istorijos ir paveikslėliai“. Šiandien, prabėgus beveik dviem amžiams po pirmojo leidimo, knyga yra išversta į daugelį kalbų ir gausiai leidžiama visame pasaulyje (lietuviškojo vertimo autorius – mūsų poezijos ir dramaturgijos klasikas Kazys Binkis). Spektaklį pagal šį klasikinį kūrinį kūrė jauna serbų menininkų komanda: režisierius, inscenizacijos autorius Luka Kurjački ir scenografijos bei kostiumų dailininkė Sandra Nikač. 2017 m. rugpjūtį J. Miltinio teatre vykusiame „Jaunojo režisieriaus eksperimento“ konkurse šio spektaklio eskizas teatro profesionalų komisijos bei publikos buvo pripažintas geriausiu darbu.
Dramos teatras

S.Nėries kūryba scenoje. Spektakis "POETĖ", Solo teatre Vilniuje

Literatūros-teatro pamoka „Salomėjos Nėries kūrybos refleksijos - spektaklis „POETĖ“ skiriama vienai žymiausių XX a.lietuvių poetų Salomėjai Nėriai. S.Nėries gyvenimo ir kūrybos kelias
atspindi skaudžiausius Lietuvos istorijos puslapius – jos netiesioginis prisidėjimas prie Lietuvos okupacijos ir ideologinės poezijos kūrimas karo metais („Poema apie Staliną“, sovietinę santvarką šlovinantys eilėraščiai) – verčia nūdienos žmones dvejopai žvelgti į šią neabejotino talento asmenybę. Pirmoje renginio dalyje Lietuvos nacionalinio dramos teatro aktorė ir režisierė Birutė Mar pristatys ir parodys monospektaklį „Poetė“, sukurtą S.Nėries dienoraščių ir kūrybos motyvais (kompozitorius Antanas Kučinskas, dailininkė Jolanta Rimkutė, choreografė Birutė Banevičiūtė). Spektaklis sulaukęs tarptautinio pripažinimo - apkeliavęs eilę tarptautinių teatro festivalių, Birutė Mar už S.Nėries vaidmens sukūrimą apdovanota tarptautiniame teatro festivalyje „Ommadrama“ Estijoje, pelnė geriausios aktorės apdovanojimą tarptautiniame monospektaklių festivalyje „Vidlunia“ Kijeve. Spektaklio „Poetė“ forma – savitas Poetės teismas, kuriame garso įrašuose skamba jos kaltintojų ir gynėjų balsai, o aktorės perteikiami Salomėjos „atsakymai“ - tai fragmentai iš jos dienoraščio, eilėmis išsakyti išgyvenimai. Menininkas ir jį vertinanti visuomenė – universali šio spektaklio tema, aktuali ir nūdienai. Antrojoje renginio dalyje – režisierės ir aktorės susitikimas/pokalbis su moksleiviais, leidžiantis neformaliai pažvelgti į Salomėjos Nėries gyvenimą, diskutuoti apie menininko ir jį teisiančios, garbinančios ar ignoruojančios visuomenės santykį, istorijos ryšį su šiandiena; apie menininko atsakomybę ir kūrybos prasmę. Diskusijos metu teatrine forma moksleiviams suteikiama galimybė: pateikti poetei kaltinimus bei ją išteisinančius argumentus. Šis edukacinis renginys gali būti pristatomas Vilniuje ir kituose Lietuvos miestuose bei regionuose - mokyklose, bibliotekose etc.
Rodomi įrašai: 31 - 40208