Dramos teatras

Interaktyvus spektaklis vaikams „Vilkas ir ožiukai“

„Vilkas ir ožiukai“ – linksmas ir nuotaikingas interaktyvus spektaklis jauniesiems žiūrovams. Scenarijaus autorė, režisierė, kostiumų dailininkė Šviesa Šulc. Muziką kūrė ir gyvai
atlieka kompozitorius Tomas Juzeliūnas. Spektaklis sukurtas žinoma pasakos “ Vilkas ir septyni ožiukai“ motyvais. Spektaklio pradžioje mažiesiems žiūrovams suteikiama išskirtinė galimybė – patiems tapti aktoriais ir kurti ožiukų personažus. Scenoje tik trys ožiukus vaidinantys aktoriai, kiti keturi ožiukai – vaikai. Spektaklio siužetas: Išdykę ožiukai pradeda savo dieną. Jie mankštinasi kartu su vaikais, pusryčiauja, išdykauja, kol mama ožka supranta, kad turi palikti ožiukus vienus namie ir keliauti į miestelį apsipirkti. Prieš tai ji papasakoja ožiukams apie vilką, siautėjantį kaime, nusako, kaip jis atrodo. Kartu su jaunaisiais žiūrovais, ožiukai mokosi eilėraštuko, kurio žodžius išgirdę, galės įsileisti mamą ožką į namus. Kas nutinka mažiesiems ožiukams, kai jie lieka vieni? Kokių gudrybių imsis vilkas, kad galėtų patekti į ožiukų namus? Ar kalvis lokys ir kepėjas padės vilkui apgauti ožiukus? Kaip kiškis Piškis padės mamai ožkai atgauti vaikus? Kuo ši istorija pasibaigs vilkui? Pasakos visada baigiasi laimingai - piktasis vilkas bus nugalėtas. Jaunųjų žiūrovų dėmesį prikaustys įspūdingi pasakos herojų kostiumai, kartu su ožiukais, vaikai atliks įvairias užduotėles, mokysis eilėraštukų. Spektaklyje skambės gyva muzika. Viena gražiausių senosios animacijos pasakų, spektaklyje pavirsta šiuolaikine, nuotaikinga ir pamokančia istorija apie tai, kad negalima į namus įsileisti svetimų.
Dramos teatras

Forumo teatro spektaklis ,,Žaidimas-Ne-žaidimo tema" (Nuotolinė paslauga)

Interaktyvus forumo teatro spektaklis moksleiviams ,,Žaidimas-Ne-žaidimo tema”. Forumo teatro spektaklyje žiūrovai galės pasijusti lyg azartiški sirgaliai krepšinio varžybose. Ne,
krepšinio mes nežaisime, bet adrenaliną ir žaidimą pažadame! Nes Forumo teatras – tai atsakingas, bet dėl to nemažiau azartiškas žaidimas visuomenei aktualiomis temomis, kurio pagrindiniai žaidėjai – žiūrovai. Jie tikrieji spektaklio autoriai ir kūrėjai. Moksleiviai virtualioje konferencijų platformoje išvys jiems aktualios istorijos pradžią iki herojų konflikto ir paskirstyti komandomis, galės siūlyti tolimesnius situacijos sprendimo „ėjimus“. Juos čia pat konferencijų platformoje įkūnys aktoriai. Tai suteiks žiūrovams galimybę pasitikrinti savo sprendimus saugioje teatrinėje erdvėje ir padės moksleiviams ieškoti naujų būdų situacijai spręsti. Forumo trupė žiūrovus pasitiks tik istorijos starto pozicijoje. O galutinis rezultatas - žiūrovų rankose. Spektaklio metu ,,žaisime" ir ieškosime sprendimų šiuo metu aktualiomis moksleiviams temomis - nerimas, baimė dėl ateities, apatija, motyvacijos stoka ,,užgriuvus" nuotolinio mokymosi krūviui,santykiai su tėvais, mokytojais, bendraamžių patyčios virtualioje erdvėje ir kt. Kiekvienai grupei temą parinksime, pagal jai aktualias problemas. Forumo teatro metodas išskirtinis tuo, kad žiūrovai šiame teatre, ne pasyvūs stebėtojai, bet spektaklio bendraautoriai ir bendra-kūrėjai. Forumo teatro metodo kūrėjas, žymus brazilų režisierius, edukatorius, tvirtina, kad šis teatro metodas, tai forumas, mokantis žmones keisti savo pasaulį. Žiūrovai šiame teatre išvysta savo realybės pasaulio atvaizdą, o vėliau šių atvaizdų realybėje vaidina arba režisuoja savo išsivadavimą. Visą tai ko žiūrovai pasieks išmonėje, galės perkelti ir į tikrą gyvenimą. Forumo teatro spektaklio metu žiūrovai praktikuojasi estetiniame, teatriniame pasaulyje, kad vėliau galėtų keisti savo socialinį pasaulį. Taip teatro scena tampa ne tik kūrybiškumo, bet ir socialinė erdvė.
Literatūra, Dramos teatras

Spektaklis „Vakaras O“

Vakaras O „vakaras O“ - tai antrasis aktorių Balio Ivanausko ir Artūro Dubakos poetinis vakaras - vyksmas. (Pirmasis - visą Lietuvą apkeliavęs ,,vakaras P", pagal G.Grajausko
kūrybą). Aktoriai Balys Ivanauskas ir Artūras Dubaka sukūrė unikalų poetinį reiškinį iš V. Stankaus, S. Gedos, R. Stankevičiaus, D. Grajausko, G. Grajausko, M. Vainilaičio, M. Nastaravičiaus J. Meko ir D. Kajoko eilėraščių, pačių kurtos muzikos ir netikėtų interaktyvių improvizacijų. Šiek tiek plačiau: „vakaras O“ yra poezijos, tikrų istorijų ir muzikos kompozicija. Raidė O simbolizuoja ratą, begalybę, pradžios ir pabaigos nebuvimą. Šiame pasirodyme visi segmentai sudėlioti būtent taip, kad žiūrovas panirtų į vis kito žmogaus gyvenimo etapo būsenas. Viskas prasideda nuo vaikiškų eilėraščių ir istorijų, pamažu pereina į jaunatviškus, paaugliškus eilėraščius, vėliau – dar brandesnius, kol pasiekiame mirties, išėjimo, susitaikymo temas ir pamažu vėl grįžtame prie vaikiškų eilėraščių. Pasirodyme nagrinėjamos meilės, gyvenimo prasmės ir būties temos. Šioje kompozicijoje nedominuoja vienas autorius. Pasirinkome daug įvairių kūrėjų – nuo jaunųjų, neseniai į poezijos pasaulį įžengusių iki visuotinai pripažintų klasikų. Pasirodyme kaitaliojasi lengvi ir greitai perkandami eilėraščiai su sudėtingesniais XX a. klasikų darbais. Kūrėjai ir muzikos autoriai: Artūras Dubaka Balys Ivanauskas
Muzika, Dramos teatras

Spektaklis ,,Eglė žalčių karalienė'' ir susitikimais su kūrėjais (Nuotolinė paslauga)

Spektaklis pagal Lietuvių sanovės mitą ,, Eglė žalčių karalienė'' Režisierė, dailininkė, aktorė - Saulė Degutytė Kompozitorė, atlikėja - Snieguolė Dikčiūtė Trukmė - 45 min. Stalo teatro
spektaklis „EGLĖ ŽALČIŲ KARALIENĖ“ visus kviečia prie stalo „paragauti“ senovės lietuvių papročių: burtažodžių, ritualų, „paskanauti“ gyvai atliekamų smuiko melodijų ir pyragėlių tikrų – teatre iškeptų. Stalo teatro spektaklis „EGLĖ ŽALČIŲ KARALIENĖ“ – objektų teatras: meninei idėjai perteikti naudojami senovėje naudoti daiktai ir rakandai. Po spektaklio vyksta edukacinės-etnografijos pažinimo dirbtuvės ,, Paprastos priemonės - nepaprastas veiksmas''(20 min.). Karantino sąlygomis spektaklį pristatysime onlain.Ypač aktuali edukacija mokymai - kaip kurti teatrą su aplink namuose esančiais buities daiktais.
Dramos teatras, Kita

Mano finansinis gyvenimas

Finansai – ypač svarbi ir kartais labai jautri tema. Visi sprendžiam su tuo susijusius sudėtingus klausimus, patenkam į pačias įvairiausias situacijas. Su pinigais susiduriame
kiekvieną dieną, tačiau ar tikrai tinkamai elgiamės ir teisingai tvarkome savo finansus? Interaktyvus, patyriminio mokymo metodais paremtas edukacinis užsiėmimas yra skirtas geriau pažinti Lietuvos mokesčių ir pensijų kaupimo sistemas ir treniruoti asmeninių finansų valdymo įgūdžius. Simuliacijos metu mokiniai „nugyvens“ 30 metų finansinio gyvenimo, susidurs su įvairiomis gyvenimiškomis situacijomis (liga, ekonominė krizė, šeimos pagausėjimas, darbo netekimas), kurios drastiškai keičia asmens ir šeimos finansinę padėtį. Taipogi privalės priimti finansinius sprendimus, padedančius užsitikrinti orią senatvę. Edukacija leis pasikartoti per ekonomikos pamokas gautas žinias bei praktiškai patirti, kaip lengva (ar sunku) pasiruošti niekada nenuspėjamai ateičiai. Edukaciją kūrė kūrybinio mąstymo lektorius Andrius Chomičius ir Lukas Neverdauskas, verslo analitikas ir edukatorius, turintis daugiau nei dešimties metų darbo banke patirtį.
Dramos teatras

Spektaklis „Skersgatvio pasaka“

Vienaveiksmė pjesė „Skersgatvio pasaka“ (1979 m.) – bene stipriausias, pasaulinio pasakų lobyno aliuzijų kupinas Juditos Vaičiūnaitės draminis kūrinys, pasakojantis nuostabią istoriją
apie tai, kaip berniuko Gryčio sapne draugų būrys išvaduoja meistro dukrą Stiklę iš prakeiksmo. Tik bendromis pastangomis jie randa raktą jos išvadavimui. Tai ne tik graži istorija apie draugus, bet ir nuostabių personažų kupinas spektaklis. Vaikus žavi nuostabus juodas katinas Markizas, Stiklės lėlė Negriukė, berniukas Grytis, Dama iš seno portreto, Ledo gėlė, o kur dar visų mėgstamas Sniego senis, raudona nosimi. Spektaklio metu vaikai supras, kaip svarbu būti savimi, nebijoti stengtis dėl kitų. Šios pjesės pasaulis slėpiningas, net baugokas – didžioji veiksmo dalis vyksta meistro namuose, stiklo šlifavimo, veidrodžių gamybos ir restauravimo dirbtuvėje, tarp galybės veidrodžių (veidrodis – būdingas J.Vaičiūnaitės kūrybos simbolis), prietemoje, tačiau nuoširdi draugystė ir drąsa įveikia kerus, be to, pjesės personažai sprendimą randa prisiminę skaitytas pasakas. Pjesei „Skersgatvio pasaka“ būdingi visi literatūrinės pasakos bruožai. Šioje pjesėje J.Vaičiūnaitė yra sukūrusi poetišką vaikystės pasaulį, pakankamai laisvą, nedeterminuotą, su svajonėmis, nuotykių troškimu. Esama didaktikos, bet ji neįkyri, beveik nepastebima, mokanti įveikti savo vaikiškas baimes, vienatvę. Šis spektaklis idealus šventiniam Kalėdų ir Naujųjų metų laikotarpiui. Aktoriai, puikiai atlikdami savo vaidmenis, kviečia atsigręžti į visiems brangius dalykus – draugystę, rūpestį, ištikimybę, žodžio laikymąsi, tikslo siekimą. Teatrinę ir estetinę šventę kuria talentingos scenografės ir kostiumų dailininkės Jurgitos Jankutės sukurti išskirtiniai kostiumai, aktorių grimas (Valstybinio Jaunimo teatro grimerė Žydrūnė Raginytė), šokiai (choreografė Sigita Mikalauskaitė), muzika ir dainos (kompozitorius: Juozas Širvinskas). Režisierė: Janina Matekonytė Vaidina: Naujojo teatro aktoriai
Dramos teatras

Spektaklis "Dėdės ir dėdienės" (rež. Gabrielė Tuminaitė) ir diskusija su kūrėjais (Nuotolinė paslauga)

Pagal Juozo Tumo–Vaižganto apysaką pastatytas spektaklis vertas tikro literatūros ir teatro gurmano dėmesio. Kaip rašė pats Vaižgantas, dėdės ir dėdienės reiškia ne tiek giminystės
ryšį, kiek socialinį santykį tarp ūkį paveldėjusių šeimininkų ir čia pasilikusių dirbti ir vargti „dėdžių“, kurių padėtis yra kažkas mišraus tarp tarno, samdinio ir šeimos nario, bet sunkesnė už samdinio, nes dirbama be atlyginimo, dažniausiai tik už „pavalgymą ir menką drabužį“. Pagal apysaką sukurtoje režisierės Gabrielės Tuminaitės inscenizacijoje vaizduojami būtent tokie „dėdės“ ir tokios „dėdienės“: Mykoliukas – aktorius Karolis Kasperavičius, Severiutė – aktorė Agnė Šataitė ir Rapolas – aktorius Mindaugas Capas. Meistriška rašytojo ranka sukurti personažai, nors ir įstatyti į grubias baudžiavinio kaimo aplinkybes, sugeba labai giliai jausti, stebėti ir suvokti save, patirti aukščiausias būties akimirkas. Mažojo teatro spektaklyje išryškinamos stipriosios Vaižganto apysakos pusės: įtemptas siužetas, lyrikos ir šiurkštaus seksualumo mišinys, o svarbiausia – išskirtinis Severijos personažas. Ji atvira, temperamentinga, gaivališka. „Ji visiškai atitinka Vaižganto vitališkojo žmogaus formulę ir yra spektaklio žvaigždė“ – apie Agnės Šataitės Severiją rašė literatūrologas R. Tamošaitis. Pavargę nuo nesibaigiančio informacijos srauto, spektaklyje žiūrovai kviečiami pailsinti dvasią: režisierė įsitikinusi – tai klasikos privalumas. Kokybišką spektaklio įrašą bus galima stebėti teatro interneto svetainėje. Moksleiviai tai galės daryti visi kartu būdami mokykloje arba kiekvienas iš savo namų. Mokykloms bus suteikiami unikalūs prisijungimo kodai. Po peržiūros tą pačią dieną teatro feisbuko paskyroje vyks tiesioginė diskusija su spektaklio kūrybinės grupės atstovais, kur bus galima pasidalinti mintimis ir užduoti klausimų. Be to, mokytojams bus pasiūlyta Vilniaus mažojo teatro literatūrinės dalies vedėjos teatrologės dr. Ramunės Balevičiūtės paruošta metodinė spektaklio analizės medžiaga.
Literatūra, Dramos teatras

Dramos laboratorija “Jei būčiau personažas arba autorius”

Dramos laboratorijos “Jei būčiau personažas arba autorius” metu bus skaitomi 5-9 klasių moksleivių amžiaus grupei skirti lietuvių ir užsienio autorių trumpieji dramos kūriniai, kartu su
moksleiviais analizuojami jų personažai, o galiausiai – aptariami pjesės autoriaus, kaip menininko pasirinkimai.
Performansas (tarpdisciplininis menas), Dramos teatras

Poezijos performansas „Nerkis iš kailio“

Poezijos performansas „Nerkis iš kailio“ – unikalus paaugliams ir jaunimui skirtas spektaklis apie savęs pažinimą, poreikį suprasti ir atrasti save šiandieninėje IT, nuolat
modifikuojamų tapatybių ir socialinių tinklų kultūroje. Šiuo performansu siekiama jaunimui patraukliomis ir suprantamomis priemonėmis atskleisti klasikinės poezijos aktualumą šiandienos kontekste, skatinti analitinį mąstymą bei domėjimąsi poezijos žanru. Spektakliui pasirinkti lietuvių poezijos klasikai: Henrikas Radauskas, Alfonsas Nyka-Niliūnas, Henrikas Nagys, Liūnė Sutema, Kazys Bradūnas ir Vytautas Mačernis. Scenoje 3 aktoriai kiekvieną eilėraštį atlieka kaip atskirą pasirodymą (tarsi „Youtube“ įrašą ar „Instagram“ istoriją), drąsiai ir nestereotipiškai interpretuodami eilėraščių turinį aktualizuojant šiandienines problemas. Šie pasirodymai yra kelias siekiant pažinti, perprasti save ir galiausiai priimti save tokį, koks esi. Be to, spektaklis įgyvendintas patraukliomis vizualinėmis formomis ir priemonėmis – išnaudojamas muzikinis (muziką gyvai atlieka elektroninės muzikos kūrėja ir atlikėja Rūta Mur), vaidybinis bei fizinės plastikos potencialas. Po pasirodymo vyks diskusija su kūrybine grupe ir literatūros analitike ar psichologu (priklausomai nuo užsakovo pasirinkimo). Diskusijoje bus analizuojami performanse atlikti eilėraščiai literatūriniu ar psichologiniu aspektu: psichologiniu aspektu nagrinėjami eilėraščiai gali padėti sprendžiant asmenines problemas, susijusias su tapatybės paieškomis, pasitikėjimo savimi stoka, patiriamų patyčių ar diskriminacijos klausimais, o literatūriniu aspektu bus diskutuojama, kaip kūrybinė veikla gali padėti ieškant savo tapatybės, individualumo. Diskusija skatins mokymąsi analizuoti meninį (teatro ir literatūros) kūrinį, suprasti jo netiesioginį poveikį ir naudą asmens emocinei bei kūrybinei raidai, taip pat ugdys literatūrinės analizės įgūdžius.
Dramos teatras

„Teatro užkulisiai smalsiems“ išvažiuojamoji edukacija

„Teatro užkulisiai smalsiems“ – edukacija skirta jauniesiems ir smalsiesiems teatro draugams norintiems pažinti teatro pasaulį iš arčiau. Lektoriai užsiėmimo metu atskleis, kaip
profesionaliame teatre gimsta spektaklis, kokie kūrybiniai etapai yra būtini rezultatui pasiekti, kiek dirba įvairių profesijų specialistų. Sužinosite, kas tai yra pjesė, rekvizitas, režisierius, šviesų dailininkas, scenografija, traversos, kas teatre kuria kostiumus ir dekoracijas. Užsiėmimo metu pasitelkiant paslaptingąjį Nacionalinio Kauno dramos teatro edukacijai skirtą „Teatro kubą“, žingsnis po žingsnio bus atveriama žiūrovams nematoma spektaklio kūrimo laboratorija nuo istorijos iki jos „aprengimo“ scenoje.
Rodomi įrašai: 41 - 50270